jueves, 24 de diciembre de 2009

Juegos - Errores en estampillas Modernas de Mexico

Aquí hay dos emisiones recientes (2008 y 2009) de México que tienen diferencias en algunas posiciones de la plancha.

Esta es del 2008, de las cuatro estampillas del cuadro, hay por lo menos dos que tienen diferencias con respecto a las demás.


Esta salió este mismo año y una de las cuatro tiene un error.

No hace falta ser experto en filatelia ni consultar manuales, basta con mirar las imágenes con atención. Quienes encuentren los errores más rápidamente y lo digan en los comentarios, se harán acreedores de una porción extra de pan dulce.

Feliz Navidad!!!

viernes, 18 de diciembre de 2009

El Humor y la Historieta Argentina

En las últimas décadas, el Correo Argentino ha emitido tres series de estampillas dedicadas a historietistas argentinos y sus personajes:

1991 - El Humor y la Historieta I



José Luis Salinas (1908-1985) Hernán el Corsario
Si bien el personaje que le dio más dinero y celebridad fue el legendario Cisco Kid, que tomó a su cargo al viajar a EE UU, Salinas puso su dedicación mayor en la realización de Hernán el Corsario, que se publicó por primera vez en 1936, y marcó su consagración como dibujante historietístico.

Lino Palacio (1903 - 1984) Don Fulgencio
Considerado por el autor como un personaje universal, lo que quedaría demostrado por haberse publicado hasta en un diario japonés, Don Fulgencio no pertenece a un lugar ni a una generación determinada. Su modelo fue un viejo vendedor de biblias que el dibujante solía ver por el centro de la ciudad, imaginando que ese hombre no había tenido infancia.

Oski (Oscar Esteban Conti) (1914-1979) Tablas médicas de Salerno
El tema de la medicina antigua es uno de los que más apasionaron a Oski por las posibilidades de "traducción" a sus personales dibujos humorísticos; y la escuela salernitana, por ser la más antigua en su género del occidente europeo, no podía pasar inadvertida para el famoso dibujante.

Cale (Alejandro del Prado) (1924-1963) Buenos Aires en camiseta
En esta sección publicada en "Rico Tipo" desde 1953 hasta la muerte del autor, Calé ha interpretado permanentemente el sentir de sus lectores a la vez que resultaba un cronista indiscutible de la época en que le tocó actuar como humorista.

José Antonio Guillermo Divito (1914-1969) Chicas
Al empezar a dibujarlas en una publicación "ajena" le costó imponerlas, por los llamados de atención del director diciéndole que esas muchachas "no existían". Pero esas "chicas" triunfaron a tal punto, en los años 40, que las muchachas argentinas trataron de parecerse cada vez más a sus propias caricaturas y la industria las ayudó creando, entre otras cosas, un modelador combinado para la silueta, que lógicamente llevaba el nombre del popular dibujante.

Eduardo Carlos Ferro (1917) Langostino
Cuando Ferro era chico le gustaban los barcos; y esa fijación infantil se manifestó, en 1945 con la creación de Langostino, el navegante independiente, que recorría los mares con su pequeña e inseparable embarcación Corina.

Quino (Joaquín Salvador Lavado) (1932) Mafalda
La mecánica seguida por Quino para lograr este boom de la historieta fue relativamente simple: adaptó la constante filosofía de su humor preciso, poniéndola en boca de su personaje infantil con reminiscencias físicas de otros, pero intelectualmente sólo comparable al mismo Quino.

Alberto Breccia (1919-1993) Mort Cinder
Su aparición marca uno de los períodos más especiales de la historieta en general y del binomio Breccia-Oesterheld en particular, ya que tanto el aporte del dibujante como el del guionista proporcionan a Mort Cinder un clima sórdido y alucinante, que atrapa al lector en la segunda época de la revista Misterix.

1998 - El humor y la Historieta II


Roberto Fontanarrosa (1944-2007)
Durante la década del '70 adaptó a la historieta clásicos de la literatura. Fue letrista del grupo Les Luthiers y es cuentista. Entre sus personajes más populares se encuentran "Boogie el aceitoso" e "Inodoro Pereyra", siempre acompañado por el reflexivo perro "Mendieta" y atemorizado por la furia de su china "Eulogia". Su obra ha sido reunida en varios libros.

Horacio Altuna
(1941)
Inició su actividad en 1965. Entre 1967 y 1976 trabajó para la editorial Columba en diversas series. Desde 1975, y hasta 1990 publicó en Clarín, con guión de Carlos Trillo, la tira que lo haría célebre: "El loco Chávez", un personaje típicamente porteño enredado en múltiples aventuras y amoríos. Acctualmente(1998) publica sus tiras en Clarín y la revista Play Boy.

Landrú (1923)
Seudónimo de Juan Carlos Colombres. En sus inicios estudiante de arquitectura, presentó a Lino Palacio un dibujo que se convirtió en la tapa de la revista Don Fulgencio, donde seguiría publicando. Posteriormente colaboró en las revistas Bea y Lea, Rico Tipo y Gente, entre otras, y llegó a trabajar, simultáneamente, en 15 publicaciones. Fundó la célebre Tía Vicenta, revista de humor político, en la que satirizó las costumbres y el habla de la sociedad argentina del momento.

Dante Quinterno (1909 - 2003)
Se inició en 1925 con la tira "Pan y Truco". El 19 de octubre de 1928, en Crítica, en su tira "Gil Contento" presentó a "Curugu Curiguagüigua", que se convertiría en Patoruzú (un indio aventurero y tradicionalista), con revista propia a partir de 1936. Las aventuras de sus personajes - entre ellos Isidoro Cañones, Isidorito y Patoruzito - se desarrollaron en revistas apaisadas independientes de gran popularidad.

Caloi (1948)
Seudónimo de Carlos Loisseau. se inició en 1966 en Tía Vicenta. Luego dibujó en Adán, Siete Días, Satiricón, Mengano, Semana Gráfica y otros medios. Su personaje Clemente, amante de las aceitunas, el fútbol y la Mulatona, nació en 1975, y actualmente se sigue publicando en Clarín. También realizó campañas publicitarias y el cortometraje de dibujos "Las invasiones inglesas". Dirige el programa de televisión "Caloi en su tinta".

Nik (1971)
Seudónimo de Christian Dzwonik. Publicó su primer dibujo a los 14 años, en Patoruzú. Se inició profesionalmente en Muy Interesante, para continuar luego en Editorial Kapelusz. Publica cuadros de humor y fotomontajes en La Nación. Recopiló su trabajo en seis libros. Su personaje "Gaturro" es un comentador y crítico político avezado.

Fernando J. Sendra(1949)
Publicó sus primeros trabajos en 1973, en Siete Días. Posteriormente colaboró en Para Tí, Joker y La Semana. Luego de radicarse en Europa dibujó para Editorial Perfil y Clarín, donde publica su tira "Matías", personaje infantil que reflexiona, con humor, sobre la vida de los adultos.

Francisco Solano López(1928)
Es autodidacta. Se 1953 se inició con "Perico y Guillermina", en la Editorial Columba. En colaboración con el escritor desaparecido Héctor Oesterheld realizó numerosas historietas, entre las que se destaca "El Eternauta" (ambientada en una Buenos Aires futurista y devastada por la guerra nuclear), que fue publicada en Hora Cero semanal hasta 1976. En 1991 adaptó, para la Editorial Fleetway, la película de culto "Freaks", de Ted Browning.


2003 - El Humor y la Historieta III


Alberto Bróccoli (1943 - 1995)
Nació en Buenos Aires. Comenzó su carrera en 1965 en la revista Tía Vicenta. Desde 1968 hasta 1971 realizó la sección de caricaturas políticas en el semanario Panorama y sus trabajos aparecieron, entre otras, en Rico Tipo (La revista de Guillermo Divito), Atlántida y Vosotras. En poco tiempo más su producción se incorporaba a Para Ti y Primera Plana.
Más tarde creó la conocida tira "Juan y el Preguntón" para la revista Siete Días, historieta que fue editada en nuestro país y en todo el mundo; estos mismos personajes aparecieron luego en los matutinos Tiempo Argentino y finalmente en La Nación, como tira diaria y página dominical.
Hacia 1973, Clarín elimina algunas tiras extranjeras e ingresan autores como Fontanarrosa, Caloi, Ian, Aldo Rivero y Bróccoli. Con "El Mago Fafa" este autor desplegó todas las variantes de su capacidad creadora. Este personaje, que se publicó en el matutino porteño y en la revista Gente, tuvo su propia edición para chicos, muñecos, libros y hasta películas de cine y cortos televisivos.
Este artista también incursionó en la investigación histórica: publicó junto a Carlos Trillo dos libros sobre el humor para el Centro Editor de América Latina (El Humor Gráfico y El Humor Escrito)

Crist (Cristóbal Reinoso)(1946)
Nació en Santa Fe, pero desarrolló casi toda su carrera en Córdoba, donde realizó dibujos animados para televisión. En 1967 comenzaba a publicar en Rico Tipo, y luego debutó en Patoruzú. A los 23 años ganó el concurso "El humorista del año", lo cual lo proyectó a todo el país. En 1972 integraba el primer staff de la cordobesa Hortensia y a la vez colaboraba en la porteña Satiricón. Al año siguiente comenzó a publicar en Clarín. Junto a otros colegas organizó las "Bienales del humor y la historieta" en Córdoba, que atrajeron a gran público y a historietistas del exterior. En 1977 expuso en Bulgaria en la muestra "Los 100 humoristas más conocidos del Mundo" y al año siguiente recorrió los Estados Unidos y México. A su regreso del exilio, en Córdoba, continúa colaborando con Clarín buscando en el dibujo un lenguaje independiente. En adelante, participó como jurado internacional y continuó mostrando su obra en diversas ciudades de nuestro país y del exterior.

Manuel García Ferré (1929)
Nació en Almería (España) y llegó al país a los 18 años. En 1952 Constancio Vigil incluyó su personaje "Pi-Pío" en Billiken. Pero su principal fuente de ingresos fueron, en esos años, los cientos de cortos publicitarios realizados con su agencia, creada en 1959, como los gatitos de Lanas San Andrés. Entre ellos aparecieron Anteojito y su tío, Antifaz, que luego estuvieron 6 años en la pantalla de canal 9 cada 15 días. En 1964, García Ferré creó la revista Anteojito, que perduró sin cesar por 37 años, y el largometraje Mil intentos y un Invento (1973) que lso tuvo por protagonistas. García Ferré siempre buscó que sus productos tuvieran contenidos educativos, y en ese camino creó un superhéroe argentino: Hijitus. Este niño, que siempre iba acompañado por su perrito Pichichus nació como personaje secundario de Pi-Pío. Más tarde su éxito se multiplicó: apareció la revista (que duró 10 años), en 1973 el largometraje, un disco doble, muñecos sorpresa que venían dentro de un chocolatín y hasta el "Nutri súper Hijitus" un cacao en polvo para agregar a la leche.
Con el correr de las décadas, el universo de sus personajes fue incrementándose, tanto dentro de su revista como en la pantalla chica (Calculín y la Familia, 1977, El libro gordo de Petete, 1980) o el cine (Petete y Trapito, 1975, Ico, el caballito valiente, 1981, y las más reciente Manuelita, 1999 y Corazón, las aventuras de Pantriste, 2000)

Domingo Mandrafina (1947)
Robin Wood
(1944)
Mandrafina nació en Buenos Aires. Alrededor de 1968, ingresó a la historieta a través de sus estudios en el Instituto de Directores de Arte y se inició en revistas estadounidenses enviando sueltos desde Argentina. A principios de los 70 se inició su prolífica carrera en nuestro país como ayudante del dibujante Lito Fernández en editorial Columba. Allí, en 1978 se inauguraba por más de 10 años la serie "Savarese", en ella aparece más claramente el llamado "estilo Mandrafina", aunque el autor declara que su género favorito es el policial ambientado en Nueva York en los años 30. En el interín trabajó para Skorpio, de editorial Récord, con unitarios policiales de Eugenio Zappietro y "El condenado" con Guillermo Saccomano hasta 1985. En paralelo comenzaba a publicar con el guionista Carlos Trillo en Superhumor, y en 1982 iniciaron juntos "El husmeante", en Don. En 1984 iniciaba Metrocarguero, con textos de Enrigue Breccia. Continuó con diversas producciones, en 1989 dibujó con textos de Trillo la conocida "Cosecha Verde". Más tarde colaboraron juntos en publicaciones de Italia, que luego fueron traducidas para la Argentina.
Hay hombres que escriben sobre la aventura. Robin Wood "es" la aventura. Su vida es un continuo "echarse a los caminos", que ha recorrido sin pausa durante los últimos 40 años. Nacen así personajes de todo tipo, desde Nippur de Lagash a Savarese. Maneja todos los géneros, desde el drama a la epopeya. Ha escrito más de 5000 guiones de historieta, cerca de 80 series, largometrajes, televisión, estudios históricos. Nacido en Paraguay, es ciudadano argentino. Reside actualmente en Dinamarca.

Oswal (Osvaldo Walter Viola) (1933)
Nació en Buenos Aires. Se inició en el ámbito profesional a los 23 años, realizando portadas de libros y páginas de revistas, su primer tranajo fue la tira gauchesca "Pablo Güeya", publicada en El Correo de la Tarde. Ya en 1959 trabajaba en el innovador proyecto de Oesterheld, la revista Frontera, donde dibujó algunos episodios de Ernie Pike, y en 1965 ingresó a Anteojito, donde comenzó con adaptaciones de las novelas David Copperfield y Robinson Crusoe. Al año siguiente comenza la historia de Sónoman, el superhéroe que dominaba el sonido, publicado ininterrumpidamente durante 10 años. En 1974 se incorporó a Skorpio como dibujante. Durante los años 70 también trabajó en las revistas Siete Días, Satiricón y Chaupinela. Más tarde trabajaría en Superhumor haciendo "Claudio Forroquina" (guión de Dalmiro Sáenz) y en 1984 retomó la serie "Mark Kane, detective en Hollywood" para la revista española Cimoc. Sus trabajos han sido publicados en Italia, Holanda y Francia.


Daniel Paz (1958)
Rudy (Marcelo E. Rudaeff) (1956)

Daniel Paz nació en Buenos Aires. En 1975 empezó a publicar sus chistes en la revista Juventud, más tarde en la revista Tal Cual. Al año siguiente comenzó a colaborar regularmente en la revista Humor y otras publicaciones de Ediciones de la Urraca. Allí confirmó su estilo de humor de un solo cuadro, donde los protagonistas no son seres anónimos, sino personajes de la actualidad. Este estilo desarrollado por Daniel Paz, que reconoce la influencia directa de Flax, Landrú y Fontanarrosa, con el tiempo se convirtió en un estándar dentro del humor gráfico de actualidad. En 1992, empezó a publicar en el matutino La Razón la tira F. Mérides Truchas, en la que pudo volcar su pasión por los temas históricos y de ficción.
Fuera del país, colabora con revistas de Chile, México y Estados Unidos. En televisión, colaboró con los guiones televisivos del humorista Tato Bores y del programa Canal K.
Rudy. Mu conocido por su participación junto con Daniel Paz, en trabajos publicados en Página 12, ha recorrido con gran éxito diversos géneros y medios de expresión. Autor de obras de humor escrito y gráfico. Paz y Rudy obtuvieron el premio Konex 2002.

Domingo Mirco Repetto (1915-1999)
Nación en Génova(Italia) y vino a la Argentina a los 10 años. En 1930 ya colaboraba con las revistas Pololo y Mustafá, de editorial Pons. En 1935 trabajó como guionista para la audición Domingos de Federal (Radio Belgrano) y en esos añso creó a "Don Cleptómano", publicado en La Razón y en revistas. Su personaje más famoso, La Vaca Aurora, nació en la revista Cara Sucia en 1940 y luego siguió un derrotero de casi seis décadas (en Mundo Infantil, Episodio, Anteojito y hasta su propia revista). El simpático animal era propiedad de un boticario excéntrico, el Chif, que se dedicaba a experimentar con ella, dando lugar a desopilantes aventuras. Mirco trabó con el célebre Dante Quinterno una larga relación laboral que se inició trabajando como pasatintas en la película Upa en Apuros. Más tarde, en la revista Patoruzú hizo varios argumentos, escribió cuentos y tuvo a su cargo dos secciones. Llegó a dirigir la revista Patoruzito, donde creó al personaje "Vito Nervio". Más tarde pasó a trabajar con Manuel García Ferré, con quien escribió argumentos para Hijitus y Anteojito.

Tabaré Gómez Laborde (1948)
Jorge Guinzburg (1949-2008)
Carlos Abrevaya (1949-1994)

Tabaré nació en Florida (Uruguay), fue mozo y jugador de fútbol antes de ser humorista, tarea en la que fue autodidacta. En 1969 hizo su primer intento en Buenos Aires colaborando en la revista Noticias. Regresó cuatro años más tarde cuando consiguió ser publicado en el primer número de Satiricón. En 1976, ya radicado en la ciudad porteña, inició su tira "Diógenes y el Linyera" (con guión de Jorge Guinzburg y Carlos Abrevaya), para el diario Clarín, tira que lleva más de 30 años de publicación y que en los últimos años tiene como guionista a Héctor García Blanco. Tabaré también estuvo en muchas de las revistas de historietas más importantes de los últimos tiempos, Mengano, Chau Pinela, Tía Vicenta, Humor, El péndulo, Fierro y Sexhumor. Desde 1982 trabajó en el equipo de "Bosquivia", una fábula alegórica de la dictadura militar, donde se animalizaba a las principales figuras, con guiones de Trillo y Saccomano, publicada en Superhumor en 25 capítulos.

viernes, 11 de diciembre de 2009

Canjes Recientes

En los últimos meses, pude agregar unas cuantas estampillas a mi colección, gracias a algunos intercambios y amigos.


El primero fue Fred, desde Bilbao, que me envió unas cuantas estampillas de España, y lo que más aprecié fueron estampillas de 4 de los 5 países que me faltaban para completar la colección "una de cada país" Así que gracias a él, ahora sólo me falta conseguir una de la isla de Niuafo'ou, en el Pacífico. Y de yapa, me mandó unos billetes del país vasco, usados durante la guerra civil española.


Cronológicamente, el siguiente fue el colega Patagonian, ilustrísimo miembro del Foro de Filatelia Argentina. precisamente en el foro, Patagonian vio unas estampillas que yo había publicado y le gustaron, así que rápidamente arreglamos el canje y pude completar la serie argentina de 1944 a beneficio de los carteros.

El tercero no fue un canje sino un regalo. La bloguera MariaCé me regaló un sobre con un montón de estampillas de Brasil y otros lugares que tenía en su casa. Algunas destacadas están acá arriba, entre ellas:
- La estampilla de 1 real dedicada al hornero, que estaba buscando desde hace algunos meses para ilustrar esta nota.
- La estampilla de 1997 dedicada al Mercosur, "melliza" de las que emitieron en la misma fecha Argentina, Paraguay y Uruguay. Lástima que esta tiene pegada una estampilla autoadhesiva arriba, así que parece bastante difícil de separar.
- Una estampilla chilena dedicada al "Congreso Mundial de Capitanes del Cabo de Hornos". Habiendo tantos congresos aburridos por ahí, se hace uno al que me hubiera gustado asistir y ni me entero....


Y el cuarto también viene de España, pero de Valencia. El amigo Wilhelm me envió un montón de estampillas argentinas que me faltaban en mi colección, y antes de darme tiempo a corresponderle, me mandó un montón más, para mantenerme ocupado....

A todos ellos muchas gracias, realmente los canjes son una de las cosas que más disfruto de este hobby. (Si sólo me limitara a comprar las estampillas que me faltan, sería algo mucho más caro y aburrido)

martes, 8 de diciembre de 2009

Tapas de discos y concurso

El próximo 7 de enero, el correo británico lanzará una nueva serie de estampillas ilustrando tapas clásicas de discos de rock británico.

Las 10 tapas reproducidas serán:

- "The Division Bell" de Pink Floyd
- "Parklife" de Blur
- "London Calling" de The Clash
- "Led Zeppelin IV" de Led Zeppelin
- "Power, Corruption & Lies" de New Order
- "Screamadelica" de Primal Scream
- "Let It Bleed" de Rolling Stones
- "A Rush Of Blood To The Head" de Coldplay
- "The Rise and Fall of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars" de David Bowie
- "Tubular Bells" de Mike Oldfield


Con la salvedad de que los Beatles ya tuvieron una emisión sólo para ellos, aún hay algunas ausencias realmente notorias. (The Who, Queen o Génesis, por ejemplo)

Hay varias estampillas que reproducen tapas de discos. Así que en este mismo momento se lanza un nuevo concurso, que consiste en encontrar lo contrario: Tapas de discos que reproduzcan estampillas (reales o ficticias). La estampilla puede ser toda la tapa o sólo una parte. Al lector que encuentre más tapas de discos en un lapso prudencial de tiempo, recibirá un premio especial: Un post de este blog especialmente dedicado al tema que él/ella elija, con la posibilidad de publicarlo también en su propio sitio/blog.

Para participar sólo hay que indicar el nombre del disco y del artista en los comentarios (No vale repetir discos de comentarios anteriores), incluyendo en lo posible un link a la tapa del disco.




viernes, 4 de diciembre de 2009

5 de diciembre - Día del Arte Correo

DIA DEL ARTE CORREO

5 de Diciembre

Proyecto General

VORTICE ARGENTINA convoca a todos los artistas y mailartistas, argentinos y extranjeros, a participar del proyecto DIA DEL ARTE CORREO. La fecha establecida es el 5 de Diciembre, día que se presentó la primera exposición de Arte Correo en Argentina llamada "Ultima Exposición Internacional de Arte Correo"* en 1975, organizada por los artistas argentinos Edgardo Antonio Vigo y Horacio Zabala y realizada en la Galería Arte Nuevo de Alvaro Castagnino. De esta manera, se recuerda el destacado desempeño de E.A.Vigo como artista correo por todos aquellos que estamos comunicados a distancia a través del arte por intermedio del correo.

El proyecto consta de cuatro puntos principales:

1- Se establece el día 5 de Diciembre como fecha conmemorativa del Día del Arte Correo a nivel nacional.

2- Gestionar en el Correo Argentino para la confección y emisión de un sello postal con el tema Arte Correo.

3- Edición anual de un matasello conmemorativo por el Correo Argentino.

4- Organización anual de una Exhibición Internacional de Arte Correo.

Para apoyar el proyecto, se diseñó un Cupón de Adhesión; éstos se adjuntarán a la documentación del proyecto a presentarse ante el Correo Argentino. Se aceptarán los cupones que tengan completos todos los datos; caso contrario, no serán válidos.

Para participar de la exhibición, se diseñó un Cupón para Exposición; con ellos, se realizará anualmente la Exhibición Internacional de Arte Correo. Una vez finalizada la exhibición, se enviará documentación a todos los participantes. No habrá devolución del material recibido y el mismo formará parte del Archivo Vortice Argentina.

Con su adhesión y su participación, el proyecto será presentado anualmente ante el Correo Argentino para realizar las gestiones correspondientes a la organización del evento. Envíe sus cupones a:

Día del Arte Correo

VORTICE ARGENTINA c/o Fernando Garcia Delgado

Estados Unidos 1612 - Buenos Aires, C1101ABH - Argentina

Idea y Organización: Fernando García Delgado y Juan Carlos Romero

* NOTA INFORMATIVA: La "Ultima Exposición Internacional de Arte Correo" se presentó en la Galería Arte Nuevo de Alvaro Castagnino, el 5 de diciembre de 1975. Es la Primera Exposición Internacional de Arte Correo en la Argentina y fue organizada por los artistas argentinos Edgardo Antonio Vigo y Horacio Zabala; participaron en ella 199 artistas de 24 países.


Más información en http://www.vorticeargentina.com.ar/proyectos/dac/index.htm



martes, 1 de diciembre de 2009

Nueva emisión de Correo Argentino - Lucha contra la tuberculosis

Fecha de emisión: 28 de noviembre de 2009.
Valor: 4 x $1
Viñetas: Dibujos infantiles ganadores del concurso "Yo puedo frenar la tuberculosis"


Dibujos de:
- Alberto Penayo Pardo (7 años)
- Rocío Cabrera (8 años)
- Candela Alemany Fiandrino (11 años)
- Juliana Benzo (12 años)

viernes, 27 de noviembre de 2009

Heredé una colección de estampillas y no sé qué hacer

"Tengo una colección de estampillas y no sé que hacer con ella"

Posiblemente esta sea la pregunta más frecuente que recibo por email en este sitio. La respuesta no es sencilla, depende de la colección y las expectativas que tenga cada uno.

1 - Vender la colección.
Es la primera idea que viene a la mente. Por alguna noticia sobre ventas millonarias, o por historias de ficción, se cree que todas las estampillas son valiosas. Esto no es así, el 99% de las estampillas valen apenas unos centavos, y esto sólo si están en perfecto estado.
Aunque sean muy antiguas, ello no implica gran valor. Las estampillas que eran baratas hace 100 años siguen siéndolo hoy en día. Una colección heredada de una persona mayor no tendrá un gran valor económico, a menos que esta persona haya invertido una buena suma en dicha colección.
Partiendo desde esta base realista, para saber el precio de una colección es necesario saber qué contiene: Qué estampillas hay, qué valor tienen en el mercado, en qué estado están. Con un poco de dedicación e investigación, se puede saber con más certeza qué es lo que está en nuestras manos.
La forma más rápida de vender la colección es llevarla a una casa de filatelia y preguntar cuanto nos dan por ella. Naturalmente, nos van a ofrecer un valor por debajo del valor de mercado: el comerciante deberá vender luego esta colección y vivir de ello.
Otra posibilidad es venderla a remate en Internet, con un valor base mínimo y que se venda al precio que sea. En cualquiera de los dos casos, si uno sabe qué es lo que está ofreciendo (qué estampillas hay, cuáles valen más, etc.) le podrá sacar mejor provecho.

2 - Regalar la colección.
El primer desencanto ocurre cuando la colección que uno esperaba vender por cientos o miles de pesos, no tuvo interesados en Internet; o un comerciante nos ofreció apenas 20 pesos por ella.
Llegado este punto, quizás sea mejor averiguar entre todos nuestros amigos o contactos; seguramente alguno estará interesado o conocerá a alguien que lo esté. Si la colección tiene un valor afectivo para nosotros, es más gratificante saber que está en manos de otro coleccionista que la continúa.
Si no aparece ningún interesado, se la puede llevar a alguna asociación filatélica cercana, allí la sabrán aprovechar y le darán un buen uso.



3 - Continuar la colección.
Posiblemente, al ver la colección, estudiarla e informarnos sobre ella, nos den ganas de continuarla y expandirla. No hay mucho para agregar en este punto, felicitaciones por la idea y adelante.

4 - Conservar la colección.
Si uno no está seguro de qué quiere hacer, quizás lo mejor sea conservarla hasta decidirse. En ese caso se deben tener en cuenta los factores externos que la pueden dañar:
- La humedad: Es el principal enemigo de cualquier papel almacenado. Si las estampillas conservan la goma original (sin usar) mucho más. La colección se debe mantener en un lugar aireado y seco. Es buena idea colocar silica gel junto a la colección para mantenerla seca. Además, si la colección está guardada en cajas, armarios o algún otro lugar cerrado, se la debe sacar y hojear periódicamente para airearla.
- El sol: las estampillas no deben guardarse donde les llegue luz solar directa, o perderán el color al cabo de muy poco tiempo.
- Los insectos: O cualquier otro animal que se alimente de papel, es un enemigo mortal de la colección. El lugar se debe mantener limpio y fumigado.

viernes, 20 de noviembre de 2009

Fe de erratas

En el catálogo Göttig-Jalil se coló un error que pueden ver ustedes mismos en el siguiente scan.



En la estampilla nº1235, dedicada al IV Centenario de la Fundación de San Juan, se muestra por error la imagen de la estampilla nº1237, que homenajea a la Fuerza Aérea Argentina en su 50º Aniversario. Si bien es un error fácilmente salvable, puede traer complicaciones y confusiones a más de un principiante (o no tanto).

Para salvar el error, rápidamente los editores decidieron emitir una serie de planchas autoadhesivas con la imagen correcta de la estampilla y la repartieron entre los compradores del catálogo.

Autoadhesivo para corregir el error. En el dorso lleva la inscripción "para reemplazar el sello Nº1225"

Este autoadhesivo debía colocarse sobre la imagen errónea y así se salvó el error, apenas notándose la corrección



Realmente una forma muy eficaz y novedosa de resolver el problema, además de ser una excelente muestra del celo profesional puesto en el catálogo. Era un error que por ser el único no iba a afectar la utilidad ni el valor del catálogo; aún así, encontraron la manera de corregirlo hasta en los ejemplares ya impresos y vendidos.

viernes, 13 de noviembre de 2009

"Escuditos" de la República Argentina

Los "escuditos" de 1862 fueron la primera emisión de la República Argentina unificada (Anteriormente se habían utilizado los de Buenos Aires y los de la Confederación Argentina por separado). De estas estampillas se realizaron tres tiradas diferentes, que son fácilmente diferenciables.

La primera tirada, en enero de 1862 se realizó sobre los tres valores (5c rojo, 10c verde y 15c azul). El rasgo que la distingue de la siguiente es el que la palabra REPÚBLICA tiene el acento en la U.


Escuditos de 1862. Con acento en la "Ú" y con la "C" ancha.


Con las sucesivas tiradas, la matriz original se fue gastando y a fines de 1862, se hizo una nueva matriz para los valores de 5c y 10c, que se diferencia fácilmente de la anterior porque en la misma se olvidó el acento de REPUBLICA.

Escuditos de 1862-3. Sin acento en la "U" y con la "C" ancha. El de 10c está matasellado en San Juan.

En 1864 se encargó a Inglaterra la nueva emisión (Los "Rivadavias"), pero la demora que tuvo en llegar a Buenos Aires obligó a realizar una nueva emisión del 5c. Esta emisión se hizo sobre una matriz completamente nueva, que se diferencia de la anterior por tener 72 "perlas" en el círculo en vez de 74, y porque la "C" de centavos es más angosta que en las tiradas anteriores.



Escudito de 1864. El 5c es el único valor emitido con la "C" estrecha.

Lamentablemente la historia de estos escuditos no termina aquí. Roberto Lange, el impresor de los escuditos conservó la matriz que se usó para el último valor y unos años después comenzó a imprimir él mismo grandes tiradas de estampillas, en forma particular. No conforme, modificó el diseño para reemplazar el "5" por "10" y por "15" e imprimió los tres valores en grandes cantidades. Aún hoy en día sobreviven miles de estas estampillas falsas en todo el mundo. Afortunadamente muchas son inmediatamente distinguibles: los 10c y 15c nunca se emitieron con la "C" angosta en forma legal, por lo que una estampilla con esta característica es indefectiblemente falsa. En el caso de los 5c, hay que estudiarlos un poco más, pero también se pueden identificar. (La matriz está más gastada y la tinta y el papel no son los mismos. Además los falsos nunca fueron usados postalmente así que están siempre sin matasellar)



Escuditos Falsos de Lange. Se detectan fácilmente porque el 10c y el 15c no existen con la "C" angosta.


Resumiendo, uno puede guiarse por la siguiente tabla:























Primera tirada: 5c, 10c y 15c- Con acento en la Ú

- "C" ancha
Segunda tirada:5c y 10c- Sin acento en la "U"

- "C" ancha
Tercera tirada:5c- Sin acento en la "U"

- "C" angosta
Reimpresiones o falsos de Lange5c, 10c y 15c- Sin acento en la "U"

- "C" angosta

- No usados postalmente (si tienen matasellos, es falso)


Siempre tener en cuenta que en estas estampillas clásicas, hay muchas falsificaciones, las de Lange son las más comunes, pero hay muchas otras, imposibles de catalogar en su totalidad.


Escudito falso. Se detecta por el óvalo más angosto y por las líneas del Sol y del gorro frigio, mucho más burdas que en los originales.

martes, 10 de noviembre de 2009

Estampillas Participantes del Concurso - Última Parte

Finalizamos la presentación de las estampillas participantes del concurso.

Las primeras tres son del colega UnServidor y están dedicadas al volcán Lanín.


Cóndor en vuelo ante el Lanín. detrás, el cielo y las nubes forman la bandera Argentina.

Ave frente al volcán Lanín. Volcán Lanín y Lago Quillén.

Realmente son muy buenas, muy bien sacadas las fotos por él mismo. (Me cuesta ser objetivo ante imágenes de la Patagonia)
El blog de Unser está participando por un importante premio en la revista Oblogo, así que vayan y votenlo, que no los va a defraudar.


Y las últimas dos, son las de el amigo Rapote, dedicadas a los boxeadores.


La primera, dedicada a Víctor Galíndez, es por demás impactante, trabajando con el contraste entre los colores rojo y negro. Quizás sea esa fuerza de impacto la que le impida a imágenes como esta convertirse en estampillas reales. Una imagen donde la sangre del protagonista resalta tanto no parece la mejor manera para acercar a aquellos que no conocen el boxeo.


Y la segunda, la que finalmente le valió el premio del público está dedicada a Carlos Monzón. Realizada en un solo color, aunque ello no le quita emotividad a la imagen: El saludo de Monzón al público antes de una pelea. Realmente muy bien lograda y muy merecido el premio:
Este Sobre Primer Día de la emisión del año 2005 dedicada a los boxeadores Nicolino Locche y Luis Ángel Firpo.


Sobre Primer día del 17 de diciembre de 2005, la única emisión argentina dedicada a boxeadores.

Se denomina sobres primer día a aquellos sobres emitidos por el Correo junto con las estampillas. El primer día de emisión, se colocan las estampillas en el sobre y se les aplica un matasellos especial. De esta manera, se obtiene un sobre completo con múltiples alusiones al tema (en este caso, el boxeo). Esto hace que sean muy buscados por quienes hacen filatelia temática.
Si bien se llaman de primer día, es posible comprarlos en el correo hasta varios meses después de la fecha de emisión.

Y así cerramos este primer concurso y este primer año del blog, seguro habrá otro próximamente. Así que sigan leyendo.
Gracias a todos por participar, espero que lo hayan disfrutado tanto como yo.

jueves, 5 de noviembre de 2009

Top 10 de Las Estampillas más caras de Argentina

Con la salida de dos nuevos catálogos, podemos actualizar la lista de las estampillas argentinas más caras, que publicamos hace ya unos años en esta página.
Las estampillas más caras siguen siendo las mismas, lo que se ha modificado son los valores:

1- Rivadavia 15c de 1864:


La más valiosa sigue siendo el Rivadavia azul de 15 sin dentar de 1864. Promediando los valores en diferentes catálogos, anda alrededor de 21.400 pesos. Le agradezco al colega Patagonian que me facilitó esta imagen. (y una reproducción moderna de la misma para mi colección)

2- "Barquito" 4P. de 1858:

La provincia de Buenos Aires estuvo separada del resto del país y emitió sus propias estampillas hasta 1860. La primera serie utilizada postalmente, los "Barquitos" es sin duda la serie más cara. Este ejemplar, de 4p impreso en 1858 vale según catálogo 11.300 pesos.

La imagen corresponde a una reproducción de la estampilla original.


3- Córdoba - 10c:

Durante el tiempo en que funcionó el correo provincial, Córdoba emitió dos estampillas de 5 y 10 centavos. Estas estampillas no eran mataselladas, por lo que las que hoy se pueden encontar como "Nuevas sin goma" en realidad son usadas.

Esta es la estampilla de 10c del año 1858 y vale según catálogo 9.900 pesos


4- "Barquito" 5P - 1858:

La provincia de Buenos Aires estuvo separada del resto del país y emitió sus propias estampillas hasta 1860. La primera serie utilizada postalmente, los "Barquitos" es sin duda la serie más cara. Este ejemplar, de 5p impreso en 1858 vale según catálogo 9.400 pesos.

La imagen corresponde a una reproducción de la estampilla original.


5- Rivadavia 10c de 1858:

De la misma serie que el azul de 15 centavos, el Rivadavia de 10c de 1864 vale según catálogo 6.800 pesos.

6 - Vicente López No Emitido de 1889:

Las estampillas 6 y 7 de esta colección fueron preparadas en 1889, pero antes de su puesta en venta se descubrió que algunos ejemplares habían sido sustraidos y vendidos en el mercado filatélico. Hecha la denuncia, la justicia ordenó incinerar las planchas restantes, por lo que muy pocos ejemplares sobrevivieron, ninguno usado postalmente. El retrato de Vicente López, de 10p vale según catálogo unos 6.700 pesos.


7- Deán Funes No Emitido de 1889:

Las estampillas 6 y 7 de esta colección fueron preparadas en 1889, pero antes de su puesta en venta se descubrió que algunos ejemplares habían sido sustraidos y vendidos en el mercado filatélico. Hecha la denuncia, la justicia ordenó incinerar las planchas restantes, por lo que muy pocos ejemplares sobrevivieron, ninguno usado postalmente. Del retrato del Deán Funes, de 50p apareció una plancha más recientemente, por lo que vale "sólo" unos 4.700 pesos.


8- "Barquito" 3p de 1858:


La provincia de Buenos Aires estuvo separada del resto del país y emitió sus propias estampillas hasta 1860. La primera serie utilzada postalmente, los "Barquitos" es sin duda la serie más cara. Este ejemplar, de 3p impreso en 1858 vale según catálogo 3.200 pesos.

La imagen corresponde a una reproducción de la estampilla original.


9- Revolución de 1930 - 50p:

Conmemorativas del Golpe de Estado del 6 de septiembre de 1930

De las estampillas más valiosas de la Argentina, esta es la última de la lista, y la única del siglo XX. Su elevado precio se debe principalmente a su gran valor facial: 50 pesos era una suma demasiado grande para una estampilla; de hecho no se volvió a emitir una estampilla de valor tan grande hasta 22 años después. Se imprimieron 3000 ejemplares, de los que sólo circularon unos 1.000, aproximadamente.

Este ejemplar vale según catálogo 2.600 pesos.


10 - Libertad con escudo de 1899, con centro invertido:


Si bien no es un sello tipo sino un error, esta estampilla merecía figurar en esta lista. Antiguamente, las máquinas impresoras sólo podían imprimir un color por vez. Para imprimir en dos colores, era necesario colocar las hojas de papel dos veces en la máquina. Si en alguna de ellas, se colocaba el papel al revés, el color impreso en esa pasada quedaba invertido respecto del otro. Este tipo de errores, llamados "centro invertido" son bastante comunes en el siglo XIX y a principios de siglo XX.
Libertad 10p con centro invertido. Sólo se conoce una plancha (25 estampillas) con este error. Valor de catálogo: 19.000 pesos.


En el sitio Álbum de Estampillas se encuentra este listado, junto imágenes de las piezas filatélicas argentinas que alcanzaron mayor valor en distintas subastas. (Estampillas con errores y sobres completos).

Para calcular el valor de cada estampilla en este ránking, se tomó el precio nuevo o usado (el que fuera menor) de cada una en los catálogos Mello Teggia 2009, Göttig-Jalil 2009, Scott 2006 e Yvert 2005 y se promediaron los cuatro valores.

lunes, 2 de noviembre de 2009

Nueva Emisión del Correo Argentino - Año Internacional de la Astronomía

Día de emisión: 24 de octubre de 2009

Valor:
Sello postal - $1
Hojita block - $10

Viñetas:
- Observatorio Astronómico de la Universidad Nacional de Córdoba
- Año Internacional de la Astronomía.



Nueva Emisión del Correo Argentino - Festival Internacional de Filatelia "Italia 2009"

Día de emisión: 24 de octubre de 2009.

Valor: $ 12 cada hoja block

Viñetas:
- Teatro Colón de Buenos Aires y Teatro Alla Scala de Milán
- Froilán González y Ferrari


Nueva Emisión del Correo Argentino - 50º Aniversario de la Universidad Tecnológica Nacional

Día de Emisión
Filatelia (Perón 300 – Cdad. Autónoma de Buenos Aires): 17 de octubre de 2009
Resto del país: 24 de octubre de 2009
Valor: $ 1

jueves, 29 de octubre de 2009

Guayana Francesa

Este departamento francés es (junto con las Islas Malvinas) el último énclave europeo en Sudamérica. Económicamente muy atrasado; la población se concentra en el litoral Atlántico y no hay caminos que lleguen al interior. Sólo tiene una carretera que recorre la costa, y en 2010 se inaugurará el primer puente internacional, en la frontera con Brasil.


Emisiones de Guyana Francesa de 1917. La de 10c fue utilizada en la ciudad de Mana.


Históricamente, el principal uso que le dio Francia era la deportación de delicuentes. Una sentencia a los penales de la Guayana era casi siempre perpetua: Una vez cumplida la condena, el preso debía pagarse él mismo el pasaje de regreso a Francia; aunque a la vez era breve, debido al hambre y las epidemias, pocos de los liberados sobrevivían más de un año allí. Estas condiciones se mantuvieron hasta 1951, año en que se cerraron los penales. En 1963 Argelia se proclamó independiente y Francia debió buscar una nueva ubicación para su centro espacial. La Guayana tenía todos los requisitos: un lugar cercano al Ecuador, en la costa del océano y poco poblado.
Las únicas actividades económicas son agricultura y minería rudimentarias y lanzamientos espaciales; una muestra increíble de los contrastes del lugar...



En la actualidad quedan apenas 9.000 nativos, en reservas administradas por el gobierno.

En 1886 se comenzaron a utilizar estampillas de Francia sobreimpresas especialmente para la colonia. En 1947 la Guayana Francesa recibió el status de Departamento Francés de Ultramar y a partir de esa fecha se utilizan estampillas francesas comunes. En total se emitieron unas 300 estampillas diferentes para Guayana Francesa y la mayoría de ellas son de escaso valor económico, por lo que es una colección bastante posible de completar.


Última emisión de la Guayana Francesa, de 1947.

En 1930, el gobierno francés, decidió formar el Territorio de Inini en la zona interior de la Guayana con el fin de favorecer su desarrollo. Este territorio ocupaba la mayor parte de la Guayana, pero estaba habitado por sólo 5000 personas, la mayoría de ellos convictos deportados. En 1946 se reintegró a la Guayana Francesa.


Estampillas de Guayana Francesa, sobrecargadas para el Territorio de Inini.

(*) ¿Guayana o Guyana?. Ante las dudas que surgen al nombrar a este país, lo que recomienda la RAE es reservar el nombre "Guyana" para la República independiente ex-colonia británica. Y "Guayana" para referirse al departamento francés o genéricamente para toda la región. El nombre francés original es "Guyane Française".

jueves, 22 de octubre de 2009

Los cinco sentidos

Con la gran variedad de técnicas de impresión existentes actualmente, y ante la necesidad de obtener nuevos clientes (filatelistas), los Correos de todo el mundo, han estado elaborando estampillas cada vez más llamativas.
Primero, para la vista: Casi inmediatamente después de la primera estampilla, vinieron estampillas multicolores, como esta "Paloma" de Suiza, impresa en tres colores en 1845. En la Argentina, las primeras impresiones a dos colores son los valores altos de la serie "Libertad con Escudo" de 1899.

Valores altos de la serie "Libertad con escudo". Primeras estampillas argentinas en dos colores. Las estampillas de 5, 10 y 20 pesos, en lugar de estar mataselladas, están perforadas con las letras "INUTILIZADO". Esta perforación se aplicaba cuando la estampilla no se usaba para despachar una carta sino como recibo de pago de otro servicio, por ejemplo el abono a una casilla de Correos.

En la década de 1970, se emitieron las primeras estampillas "3 D": Unos cartones gruesos e imposibles de pegar en un sobre, emitidos por algunos emiratos árabes, que mostraban animales salvajes de África, evidentemente con fines filatélicos.
Argentina también emitió en 2006 estampillas 3-D con la conocida técnica de imprimir desplazados los colores rojo y azul, que al verlos con anteojos especiales, logran un efecto de profundidad bastante interesante.

El efecto 3-D de esta estampilla puede apreciarse mirando la imagen con anteojos 3-D rojo/azul.

Y últimamente, hemos visto que hay estampillas que muestran mini-videos bastante pasables.

Últimamente parece estar de moda emitir estampillas para el olfato: Hay estampillas con olor a chocolate, a flores, a café de Brasil, etc.

También hay estampillas para el tacto: Estampillas impresas en relieve, ya sea en Braille o para resaltar las imágenes. Lamentablemente, estas emisiones en Braille son más publicitarias que útiles: Sólo se imprime en braille una estampilla cada muchos años. Si se quisiera que realmente fueran aprovechables por las personas no videntes, deberían emitirse así todas las estampillas de la serie ordinaria, por lo menos.

Estampillas para el tacto: en la de 2002, la red de vóley está impresa por termografía, quedando en relieve sobre el resto de la figura. En la del 2003, los puntos en Braille están en relieve.
Lo más parecido a estampillas para el oído que conozco es esta emisión lanzada por Bhután en 2007:


La estampilla es un CD que reproduce videos, fotos y audios sobre los 100 años de la monarquía en Bhután. Sin duda que es original, pero postalmente es un engendro: me gustaría ver aunque sea una carta despachada con esta "estampilla"....

Lo que no había visto hasta ahora son estampillas para el gusto, y es extraño, ya que parece bastante sencillo: bastaría agregarle esencias a la goma que tienen detrás y quien use la estampilla ya estará probando su sabor.

Pero el verdadero motivo del post era mostrar las estampillas que emitió Portugal el 2 de octubre para disfrutar con los cinco sentidos.



La emisión consta de un bloque escrito en braille con la tecnología antes mencionada que conmemora los 200 años del nacimiento de Louis Braille.
Además, cinco estampillas, una para cada sentido:

- Una estampilla en la que se puede oler el aroma del café.
- Una estampilla en la que se puede saborear la esencia de vainilla que tiene en la goma.
- Una estampilla en la que se puede ver un holograma en los anteojos.
- Una estampilla en la que se puede tocar la témpera que sale del pomo. (sin mancharse, espero).
- Una estampilla en la que se puede escuchar el ruido que hace la lima al frotarla con el dedo.

Realmente es una serie muy bien lograda, muy accesible y fácilmente "usable". Y por si fuera poco, los diseños son muy agradables a la vista (y parece que al olfato, al oído, al tacto y al gusto)


Gracias al blog de José que me permitió conocer esta emisión.